Filmové eseje a analýzy

Film Essays & Analyses

Kino jako temná místnost pro přemýšlení.

Cinema as a dark room for thinking.

Polygon Beater Cinema je prostor pro hloubkové filmové eseje a analýzy — texty, které se nespokojí s pouhým hodnocením, ale hledají obraz, rytmus a myšlenku ukrytou pod povrchem filmu. Autorský pohled, pevná estetika, žádné kompromisy.

Polygon Beater Cinema is a space for in-depth film essays and analyses — writing that isn't satisfied with a verdict, but searches for the image, rhythm, and idea hidden beneath a film's surface. A personal perspective, a distinct aesthetic, no compromises.

Nejnovější texty

Latest Texts

Dvě tváře tmy: Suspiria jako estetická past i historická hniloba / Two Faces of Darkness: Suspiria as an Aesthetic Trap and Historical Decay

Dvě tváře tmy: Suspiria jako estetická past i historická hnilobaTwo Faces of Darkness: Suspiria as an Aesthetic Trap and Historical Decay

Esejistická srovnávací studie dvou verzí filmu Suspiria (1977 a 2018) od Daria Argenta a Lucy Guadagnina.

An essayistic comparative study of the two versions of Suspiria (1977 and 2018) by Dario Argento and Luca Guadagnino.

Anatomie viny a past vlastní lži: Pohled do hlubin filmu Ďábelské ženy (1955) / Anatomy of Guilt and the Trap of Self-Deception: A Deep Dive into Diabolique (1955)

Anatomie viny a past vlastní lži: Pohled do hlubin filmu Ďábelské ženy (1955)Anatomy of Guilt and the Trap of Self-Deception: A Deep Dive into Diabolique (1955)

Esejistická studie o filmu Ďábelské ženy (1955) Henriho-Georga Clouzota, zkoumající lidskou vinu, paranoiu a psychologickou past.

An essayistic study of Henri-Georges Clouzot's Diabolique (1955), exploring human guilt, escalating paranoia, and psychological traps.

Labyrint smyslů a stínů: Krize poznání v Argentově Kočce o devíti ocasech (1971) / A Labyrinth of Senses and Shadows: The Crisis of Knowledge in Argento's The Cat o' Nine Tails (1971)

Labyrint smyslů a stínů: Krize poznání v Argentově Kočce o devíti ocasech (1971)A Labyrinth of Senses and Shadows: The Crisis of Knowledge in Argento's The Cat o' Nine Tails (1971)

Esejistická studie nahlížející na film Kočka o devíti ocasech (1971) Daria Argenta jako na filozofickou esej o krizi poznání a limitech lidské percepce.

An essayistic inquiry into Dario Argento's The Cat o' Nine Tails (1971) exploring the philosophy of perception, the limits of knowledge, and paranoia.

Krev a černá krajka: Chromatická anatomie smrti v Bavově mistrovském díle (1964) / Blood and Black Lace: The Chromatic Anatomy of Death in Bava's Masterpiece (1964)

Krev a černá krajka: Chromatická anatomie smrti v Bavově mistrovském díle (1964)Blood and Black Lace: The Chromatic Anatomy of Death in Bava's Masterpiece (1964)

Esejistická studie nahlížející na Krev a černá krajka (1964) jako na žánrový mezník, studii fetišismu a proměnu vraždy v uměleckou instalaci.

An essayistic inquiry approaching Blood and Black Lace (1964) as a genre landmark, a study of fetishism, and the transformation of murder into an art installation.

Non si sevizia un paperino (1972) / Non si sevizia un paperino (1972)

Non si sevizia un paperino (1972)Non si sevizia un paperino (1972)

Anatomie systémového zla: Od venkovského gialla k modernímu folk hororu

The Anatomy of Systemic Evil: From Rural Giallo to Modern Folk Horror

Zlatá klec paranoie: Eros a psychologická destrukce v Lenziho snímku Orgasmo (1969) / The Gilded Cage of Paranoia: Eros and Psychological Destruction in Lenzi's Orgasmo (1969)

Zlatá klec paranoie: Eros a psychologická destrukce v Lenziho snímku Orgasmo (1969)The Gilded Cage of Paranoia: Eros and Psychological Destruction in Lenzi's Orgasmo (1969)

Esejistická analýza filmu Orgasmo (1969) Umberta Lenziho, zkoumající psychologickou manipulaci, eros a architekturu izolace.

An essayistic analysis of Umberto Lenzi's Orgasmo (1969), exploring psychological manipulation, eros, and the architecture of isolation.

Prvotní záblesk: Městský zrak, Hitchcock a zrod gialla v Bavově Dívce, která věděla příliš mnoho (1963) / The Primal Flash: Urban Gaze, Hitchcock, and the Birth of Giallo in Bava's The Girl Who Knew Too Much (1963)

Prvotní záblesk: Městský zrak, Hitchcock a zrod gialla v Bavově Dívce, která věděla příliš mnoho (1963)The Primal Flash: Urban Gaze, Hitchcock, and the Birth of Giallo in Bava's The Girl Who Knew Too Much (1963)

Mario Bava opouští gotické kulisy, aby v černobílém krimi dramatu Dívka, která věděla příliš mnoho položil základy modernímu italskému giallu.

Mario Bava abandons gothic sets in his black-and-white crime thriller The Girl Who Knew Too Much, laying the foundations for modern Italian giallo.

Halucinační transgrese: Psychoanalýza a rozklad buržoazie ve Fulciho Ještěrce s ženskou kůží (1971) / Hallucinatory Transgression: Psychoanalysis and Bourgeois Decay in Fulci's A Lizard in a Woman's Skin (1971)

Halucinační transgrese: Psychoanalýza a rozklad buržoazie ve Fulciho Ještěrce s ženskou kůží (1971)Hallucinatory Transgression: Psychoanalysis and Bourgeois Decay in Fulci's A Lizard in a Woman's Skin (1971)

Lucio Fulci ve svém giallu Ještěrka s ženskou kůží dekonstruuje represivní mechanismy vyšší třídy skrze psychedelickou estetiku a psychologickou manipulaci.

In A Lizard in a Woman's Skin, Lucio Fulci deconstructs upper-class repressive mechanisms through psychedelic aesthetics and psychological manipulation.

Slepá skvrna vnímání: Krvavá groteska a zrada vlastních očí v Argentově Profondo Rosso (1975) / The Blind Spot of Perception: A Bloody Grotesque and the Betrayal of Our Own Eyes in Argento's Deep Red (1975)

Slepá skvrna vnímání: Krvavá groteska a zrada vlastních očí v Argentově Profondo Rosso (1975)The Blind Spot of Perception: A Bloody Grotesque and the Betrayal of Our Own Eyes in Argento's Deep Red (1975)

Dario Argento nenatočil v Profondo Rosso jen obyčejnou detektivku, ale mistrovskou lekci v tom, jak dokonale zradit divákovy vlastní oči pomocí syntezátorů a klamné paměti.

Dario Argento didn’t just direct a run-of-the-mill whodunit in Deep Red, but delivered a masterclass in how to perfectly betray the viewer's own eyes.

Brána do temnot / The Beyond (1981)

Brána do temnotThe Beyond (1981)

Fulciho apokalyptická vize hororu jako obřadu — esej o prostoru, který přestává dávat smysl, a o kameře, jež se stává svědkem rozkladu logiky samotné.

Fulci's apocalyptic vision of horror as ritual — an essay on a space that stops making sense, and a camera that becomes a witness to the collapse of logic itself.